24 tunnin sarjakuva alkoi vuonna 1990 luovana harjoituksessa, jonka Scott McCloud (Comers Comics) poseeraa hänen ystävälleen Steve Bissettelle nopeushaasteena. Tavoitteena on taiteilija luoda 24 sivua 24 tunnissa. Koska silloin sarjakuvapiirtäjien on tullut päivä kerätä, venyttää kykyjään ja miettiä. (Se on nyt lokakuun ensimmäinen lauantaina.)
Milan Erceg on tehnyt dokumentin ilmiöstä, 24 tunnin sarjakuvasta, joka noudattaa kahdeksan sarjakuvapiirtäjää, jotka yrittävät haastetta sarjakuvakaupassa Portlandissa, Oregonissa. Se on nyt saatavana ennakkotilaukseksi digitaalisella saatavuudella 11. heinäkuuta. Nämä kahdeksan taiteilijaa ovat:
Paul Guinan (kattilalevy)
David Chelsea (elokuvan yhteistuottaja)
Rebecca Celsi (Davidin 13-vuotias tytär)
Tom Lechner
Rachel Nabors
Seeru Stanton
Jacob Mercy (joka työskentelee Chelsean avustajana) ja Pete Soloway (joka Jacobin kanssa on tuottanut pizza -aseen, viimeksi päivitetty vuonna 2015)
Sisustustodisteista, kuten Andrew McIntiren, silloisten asioiden varapuheenjohtajan, olemassaolosta, myymälästä, jossa tämä kuvattiin, uskon, että tapahtuma pidettiin vuonna 2013. Osallistuvat myös 70 minuutin elokuvaan ovat Mike Richardson ( Dark Horse Comicsin ja toisen maailman vähittäiskaupan ketjun perustaja Scott Allie (Dark Horse-päätoimittaja), sarjakuvapiirtäjä Batton Lash, Scott McCloud (selitys lähtökohta) ja erilaiset myöhäisillan humalassa olevat myymäläasiakkaat.
Oli mielenkiintoista nähdä, kuinka sarjakuvapiirtäjät reagoivat yön edetessä. Se oli kuin olla siellä ilman, että tarvitsisi olla siellä. Luova lajike valittiin hyvin, vaikka se olisi koottu vahingossa, yhden sarjakuvapiirtäjän kanssa hyödyntäen suihkulähdekynää, toinen tablettitietokone. Yksi henkilö on kokeillut haastetta 7 tai 8 kertaa eikä koskaan onnistunut, kun taas Chelsea on suorittanut viisitoista 24 tunnin sarjakuvaa.
Erceg noudattaa osallistujia erikseen, tarkistaen mielikuvituksen teemat ja se, mikä ajaa ihmisiä tekemään sarjakuvia. Esimerkiksi Stanton (nyt ymmärretty Opal Pence) puhui kirjakaupassa ja kahvilassa työskentelevästä hankinnasta sarjakuviensa tekemiseksi. Guinan määrittelee, että hän ei pysty tekemään sarjakuvia rahaksi ja hänen on tehtävä muita tuloja varten, kun hän työskentelee 24 tunnin sarjakuvansa parissa median kiinnostuksen kohteena olevan mielenkiinnon kohteena.
Varhaisen menestyksen jälkeen Nabors lopettaa sarjakuvat vuonna 2007, koska hän tarvitsi kirurgista hoitoa eikä voinut maksaa siitä. (Hän olisi todennäköisesti menestynyt paljon paremmin uudessa joukkorahoituksen aikakaudella.) Hän on nyt “verkkohenkilö paljon enemmän kuin sarjakuvia”. Sarjakuvat ovat itseilmaisun sijainti-ja sitä kohdellaan väliaineena, ei genreinä-, mutta yrityksen elementit saavat ihmisten tiellä. Koko päivän poistaminen mielikuvituksen korostamiseksi sen sijaan, että ihmettelisit “mitä tästä tulee” on ihanteellinen kontrasti. Tässä on perävaunu:
Minulla oli vain kaksi valitusta. Joskus kamerapohjaisen keskuksen keskittyä showlle vie kauan aikaa, mitä sinun odotetaan katselevan, mikä tekee väliaikaisesti sumeasta kuvista. Ja en ollut varma, onnistuvatko kaikki 24 tunnin sarjakuvien tavoitteeseen. Viiden kanssa osoitettiin selkeästi, suorittivatko he vai eivät, mutta kolme muuta, en ollut varma heidän lopullisesta lopputuloksestaan.
24 tunnin sarjakuva on menossa hyllylläni Animation College -sovelluksen vieressä ja hän tekee sarjakuvista huomattavia dokumentteja sarjakuvien välttämättömistä hetkistä. Se on myös virallinen valinta vuoden 2017 Comic-Con-maailmanlaajuisesta riippumattomasta elokuvafestivaalista, joten dokumentti näytetään lauantaina 22. heinäkuuta San Diegossa.
Jaa tämä:
Viserrys
Facebook
Tumblr
Aiheeseen liittyvät julkaisut:
Xeric -säätiö lopettaa apurahat sarjakuvapiirille, se on aikakauden loppu. Peter A. Lairdin tunnustama muutaman teini-mutantti-ninja-kilpikonnan rahaa 20 vuoden ajan Xeric-säätiö on myöntänyt kahdesti vuodessa apurahat sarjakuvapiirtäjien avustamiseksi itsejulkaisussa. Heidän UKK: sta (ei enää saatavana): “Xeric -apurahoja voidaan käyttää fyysiseen…
Naisten sarjakuvapiirtäjistä vuosisadan naisten sarjakuvakaat vuosisataa, Kitchen Area Sink Pressista vuonna 1993, näyttää siltä, että naisten ja sarjakuvien tarkistaminen on muutamia suuria muutoksia: 1) Trina Robbinsilla ei ole tällä kertaa kirjoitettua kirjoittajaa, 2) Painopiste on historiassa, ei nykypäivän luojissa ja 3) määritelty aikomus keskittyä vain …
Upeat naisten sarjakuvapiirtäjät ja loistavat naisten supersankarit loistavat naisten supersankarit Kitchen Area -pesuallas, 1996 Useat naisten supersankarit ovat melko paljon miltä näyttää. Trina Robbinsin kirjoittajan huomautus tarjoaa hyödyllistä selvennystä: Tätä kirjaa kutsutaan loistaviksi naisten supersankariksi kuin naisten supersankarien tietosanakirja varmistaakseni, että voin sisällyttää vain ne, jotka…